►Nombre: Dr. Jean
GAGEY
-Universidad:
-Departamento universitario:
-País: Francia
-E-mail:
Tesis doctoral: ► GAGEY,
Jacques. Gaston Bachelard ou la conversión á
l´imaginaire, Paris, Payot, Tesis doctoral,
1969.
Director de la tesis: Dr.
Paul Ricoeur
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
▬Libros:, G.B:
►Gagey, Jacques. Gaston Bachelard. Paris. M. Rivière.
1969.
Sobre el imaginario:
►Nombre: Dra. Francine Gagnon-Bourget
-Universidad: Université Concordia
-Departamento universitario: Département d´enseignement de l´art et de la thérapie
par l´art
-País: Cánada
-E-mail:
Tesis doctoral: ► ○ ♣ Gagnon-Bourget, Francine. L'imagination matérielle du philosophe Gaston Bachelard
pose un regard neuf sur l'enseignement des arts plastiques. 1990.
Director de la tesis:
Sinopsis tesis: Cette thèse
propose une différente quant au rôle de la matière dans l´enseignement des arts
plastiques. En effet, l´éducation artistique ainsi que les programmes d´arts
plastiques actuels favorisent davantage les aspects formels ou référentiels
dans la démarche artistique de l´enfant ou de l´adolescent. Une prise de
conscience et une revalorisation des apports spécifiques de la matière dans
l´enseignement des arts plastiques permettent un plus grande qualité des réalisations
issues d´un tel processus. Le rôle de l´enseignement en arts plastiques ne
consiste par simplement á faire réaliser des dessins, des peintures,
des modelages, des gravures. Il faut que ces réalisations soient caractérisées
par des qualités d´authenticité, d´expressivité, de signifiance et de cohérence
qui rappellent celles de l´œuvre d´art.
La notion
d´imagination matérielle, telle que définie
et développée par le philosophe Gaston Bachelard, sent de cadre á l´élaboration
de cette recherche. Grâce á la matière, l´imagination créatrice est libérée
des prérogatives liées a´ la mémoire, á la perception, au réel ; ce qui
permet de revendiquer pour l´image visuelle une approche méthodologique spécifique qui respecte sa nature profonde.
Dans cette optique,
la matière est définie en opposition á la forme et occupe une fonction
prioritaire dans la matérialisation de l´image. Dans la fonction imaginaire
bachelardienne, la matière domine la démarche artistique. Avant la réalisation,
la matière éveille et oriente l´action imaginaire vers une réponse divergente
du sujet imaginant. Pendant la réalisation
ou l´image, elle provoque le geste signifiant et dirige le travail
transformateur susceptible de souligner les valeurs concrètes de la matière.
Après la réalisation, elle permet une
lecture personnelle et divergente
puisqu´elle exige du spectateur une re- création á partir de sa propre
expérience imaginative. Un enseignement
des arts plastiques qui saura tenir compte de l´apport dynamique de la matiére dans la démarche artistique de l´élève, sera susceptible de
faire naître des images authentiques, expressives, signifiantes et cohérentes,
c´est-à-dire des images qui se caractérisent
par un caractère esthétique particulier
oú la matière vient révéler et particulariser la forme.
Web: http://spectrum.library.concordia.ca/5855/1/NN64662.pdf
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
▬Libros:, G.B:
Sobre el imaginario:
►Nombre: Vicente GALVAO PARIZI
-Universidad: Pontificía Universidade Católica de Sao Paulo.
-Departamento universitario:
-País: Brasil
-E-mail:
Tesis de
maestrazgo: ► ═ GALVAO PARIZI, Vicente. Encruzilhadas e travessias: O encontro do humano e do divino na casa do
Candombé ilê Kalamu Funfum sob o olhar da psicología tranpersonal e da poética de Gaston
Bachelard. Tesis de maestrazgo. Sao paulo.
2005.
Director de la tesis: Dr. Erio de Costa Brito
Sinopsis tesis: Esse trabalho, baseado tanto em
literatura especializada quanto na pesquisa de campo realizada no llê Axé
Kalamu Funfum, enfoca o Candomblé, religiao afrobrasileira iniciática baseada
em rituais estructurados por mitos transmitidos de forma oral. Para estudá-la,
precisamos definir o que nao mitos e seu significado nos dias actuais; as
diferenças entre cultura oral e cultura literaria; definir o que é “tempo
mítico” e esclarecer os ritos que sustentan a religiao, sem o que nâo estaremos
aptos os ritos que sustentan a religiao, sem o que nâo estaremos aptos a
definir quem é o adepto que frequenta as “casas-de-santo”.
A
definiçao dessa só é possível pelo cruzamento de instrumentais teóricos
definidos pela Antropología o pela
Psicología; também necessita a adoçao de una teoria psicológica que entenda a espiritualidade como parte
integrante da psique humana. A partir do diálogo entre diversas abordagens e da
discussao sobre interdisciplinaridade tal como proposta pela abordagem
bootstrap da cultura, concluímos que a Psicología transpessoal de Stanislaw
Grov e Ken Wilbes atende a essas necessidades.
De
posse desse instrumental teórico,
analisamos a trame, momento axial no
Candomblé. Para atingi-lo, seus adeptos submeten- se a ritos de iniciçao como o
objetivo de religá-los as energias primordéais (Os Orixas). Energias geradoras de todas as coisas, os Orixás nao
arquétipos transcendentes, no sentido platônico do termo; nâo também protótipos existente no
inconsciente, transmitido características entendidas pelos adeptos como tipos
psicológicos.
Durante
os ritos de iniciaçao, a subjectividade do adepto se reconstrói; apesar de
manter-se singular, a conexao como as Orixás que forman sua essência fazem como
que adquira as características desses
Orixás: todo o trajeto das iniciaçoes revela una essência, cosmica, primordial,
semre presente, más ignorada, graças á
fractura entre Orum (o mundo des Orixás) e Aiyé (o mundo criado). O trasse é o
momento de religiçao e unidade: os Orixás manifestam-se em seus adeptos, dançam
e espalham seu axé.
Nessa
prespectiva, o seer humano pode ser definido como un centro de relaçoes, um indivíduo parte de um
grupo religioso o do cosmo, um dos elos numa cadeia de eventos intercomunicados
e infinita.
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
▬Libros:, G.B:
Sobre el imaginario:
Web: http://www.sapientia.pucsp.br//tde_busca/arquivo.php?codArquivo=1007
►Nombre: Juan Francisco García Bascuñana
-Universidad: Universitat de Barcelona
-Departamento universitario: Departament de Filologia Romànica.
-País: España
-E-mail: juanfrancisco.garcia@urv.cat
Tesis doctoral: ► ◊ García
Bascuñana, Juan
Francisco. Por otra lectura de Charles
d'Orléans: el valor de la imagen. Universitat de Barcelona. Departament de
Filologia Romànica.
Director de la tesis:
Dr. Gabriel Oliver Coll
Sinopsis tesis: La presente tesis doctoral
tiene como objetivo prioritario poner de relieve la importancia de la imagen en
la obra de Charles d'Orléans, más allá del carácter alegórico de esta poesía,
como expresión definitiva que es de toda una corriente literaria que partiendo,
sobre todo, del siglo XIII, con "Le Roman de la Rose", abarca los
siglos XIV y XV.
De ahí que en la introducción a nuestro estudio, aparte de situar la obra del duque de Orléans en el contexto literario que le es propio, junto y no contra Villon, a pesar de las diferencias que les separan, no sólo por su propia condición, sino también por su concepción poética que surge de fuentes de inspiración, si no opuestas, al menos distintas, hayamos intentado delimitar un concepto eminentemente ambiguo como el de imagen. Dilucidar esas imágenes creativas, convertidas en supremo valor poético, que impregnan toda la obra del príncipe, se iba a convertir en punto de partida ineludible de nuestro itinerario; ya que desde el primer instante, se nos había hecho evidente que la imagen -y el consiguiente imaginario que de ella se desprende- constituía en Charles d'Orléans el núcleo esencial de sus poemas. Pero se trataba de evidenciarlo, y para ello era indispensable establecer bases teóricas e instrumentales que sirvieran de trampolín a lo que iba a constituir al mismo tiempo nuestra estrategia y nuestro objetivo.
Dicha aproximación a la noción de imagen la hemos llevado a cabo desde una perspectiva moderna -ausente de la retórica, ya que el término imagen en la Edad Media estaba casi exclusivamente relacionado con la representación plástica- y, en particular, a partir de la visión que se desprende de los trabajos de Gastan Bachelard, con su descripción de la ilusión poética centrada en los cuatro elementos y en sus propiedades estáticas o dinámicas, plurales o unitarias, íntimas o sublimes, etc. Y todo ello sin olvidar, en ningún momento, que nos encontrábamos ante la obra de un poeta del siglo XV, con todo lo que ello comporta. De todos modos, el ejemplo de Alice Planche (1), aproximando la obra de Charles d'Orléans a la de poetas corno Baudelaire, Verlaine y, sobre todo, Mallarmé, no podía dejar de alentarnos.
Por otra parte, nos parecía de todo punto imposible cualquier aproximación al concepto de imagen sin tener en cuenta la importancia capital del fenómeno alegórico en la Edad Media. Sin partir del supuesto de que el pensamiento alegórico es la savia que nutre toda la estética medieval -religiosa y profana-, el estudio de la imagen literaria queda falseado desde su inicio y condenado al fracaso; sobre todo a partir del siglo XIII, como ya hemos apuntado, y de manera especial con su «explosión» definitiva en el siglo XV, ya que la construcción alegórica caracteriza el período final de la Edad Media.
Lo que resulta patente en nuestro trabajo es que era necesario conciliar los aspectos de fidelidad a la tradición cortés que se desprenden de la poesía del duque de Orléans y lo que en ella aparece de «nuevo», tratando de ver esa obra como una culminación, más que como una decadencia. En ese sentido los estudios de Daniel Poirion y especialmente su obra capital "Le Poéte et le Prince. L'Évolution du lyrisme courtois de Guillaume de Machaut a Charles d'Orléans" (2) han sido punto de referencia continua, y es porque se pretendía situar la obra del príncipe en toda su complejidad por lo que antes de pasar a estudiar lo que constituye la parte esencial de nuestra tesis, nos pareció conveniente introducir una primera parte en la que se estudian dos aspectos de la poesía del príncipe fuertemente arraigados en la tradición retórica medieval: el amor, enfocado desde una perspectiva cortés, y el exordio estacional. Ya que no hay que olvidar que es en realidad porque Charles d'Orléans ha sabido ser el último poeta cortés, es decir la culminación armoniosa de un proceso poético que cubre la mayor parte de la creación lírica medieval, por lo que su poesía llevaba en sí misma un anuncio de modernidad.
Modernidad que queda subrayada en la segunda parte de la tesis, en la que se ha tratado de captar las ricas variaciones de la poesía de Charles d'Orléans, a través de las imágenes que conforman un universo alegórico único hasta acabar desbordándolo, erigiéndose en entidades con peso específico propio. Imágenes agrupadas en torno a tres nociones elementales: el bosque, el agua y la tierra, que, en realidad, se resuelven en dos: imágenes de la materia en movimiento y de la materia en reposo. En cuanto al hecho de distinguir entre el bosque y la tierra, se basa en razones que; más allá de la contradicción que puede suponer, proceden del propio itinerario creador del poeta.
El bosque se presenta en Charles d'Orléans como prefiguración del refugio soñado, signo de soledad y de rechazo; imagen ambivalente, generadora de angustia y serenidad, de opresión y simpatía, que separa de los hombres y de los lugares en los que habitan. El bosque -imagen alegórica- aparece en repetidas ocasiones, tanto en las «ballades» como en los «rondeaux»: diferentes bosques («Fôret d'Ennuyeuse Tristesse» ,«Fôrét de Longue Attente», etc.), que encierran con frecuencia toda la significación propia del bosque medieval y que comportan, a veces, un alegorismo místico muy preciso. El bosque, de todos modos, no es un refugio de intimidad, de seguridad.
Cuando el refugio más que acoger aleja y se convierte en lugar de huida, nos encontramos con la imagen del bosque por antonomasia, símbolo de lo asocial. De hecho la imagen alegórica del bosque va asociada frecuentemente en Charles d'Orléans al tema del viaje. Tema que relaciona los dos elementos esenciales de todo viaje medieval: el bosque, con toda su carga simbólica y realista al mismo tiempo, y el agua, con las enormes posibilidades que dicha imagen comporta. En los inmensos espacios del bosque medieval no existe más que lo desconocido; pero más allá del bosque existen las orillas y los límites seguros de las tierras habitadas. Para llegar hasta allí, cuando se viene del otro lado, no hay más alternativa que el viaje.
Las aguas de Charles d'Orléans son esencialmente dinámicas, sobre todo marinas, y unen más que separan. Llevan a los hombres a sus «moradas», a la tierra, imagen rutilante de vida, de libertad y de intercambios humanos, pero también de renuncia. Aguas, pues, que conducen a orillas de liberación, de reencuentro -«imagen-realidad»- inseparable de los largos años de exilio del príncipe-poeta en Inglaterra, a raíz de la aciaga jornada de Azincourt- o de la vejez y de la muerte.
La imagen «fundadora» del agua -y utilizamos la terminología del propio Bachelard- se sitúa en paralelo o, más bien , de modo tangencial a la de la tierra, refugio último. Llegamos, así pues, al entramado de asociaciones que constituyen la imagen postrera de la tierra, en que partiendo de la negación y la violencia que comporta la prisión -y su causa inmediatamente anterior que es la guerra-, llegamos a esas imágenes finales de la intimidad, representadas por esas numerosas estancias y moradas por las que deambula el yo -o los yo- del poeta, y de lasque la propia prisión inglesa sería ya prefiguración como las moradas, metáfora de la vejez -con todo lo que ésta encierra de renuncia y apartamiento definitivo-, que son a su vez el eco tardío de esa prisión lejana.
Pero un grupo de asociaciones viene a interferirse formando por sí mismo un lugar particular que se inscribe a su vez en el imaginario del poeta: son las imágenes que se constituyen en torno al tema del negocio y del comercio, y que por lo que significan de compromiso, de resolución de contrarios, producen una imagen-puente entre la prisión y las moradas de la intimidad, moradas que simbolizan ese refugio que en última instancia fue para el poeta su propia obra, confidente yeco de la soledad, lugar de otra vida tan real como la propiamente vivida.
De ahí que en la introducción a nuestro estudio, aparte de situar la obra del duque de Orléans en el contexto literario que le es propio, junto y no contra Villon, a pesar de las diferencias que les separan, no sólo por su propia condición, sino también por su concepción poética que surge de fuentes de inspiración, si no opuestas, al menos distintas, hayamos intentado delimitar un concepto eminentemente ambiguo como el de imagen. Dilucidar esas imágenes creativas, convertidas en supremo valor poético, que impregnan toda la obra del príncipe, se iba a convertir en punto de partida ineludible de nuestro itinerario; ya que desde el primer instante, se nos había hecho evidente que la imagen -y el consiguiente imaginario que de ella se desprende- constituía en Charles d'Orléans el núcleo esencial de sus poemas. Pero se trataba de evidenciarlo, y para ello era indispensable establecer bases teóricas e instrumentales que sirvieran de trampolín a lo que iba a constituir al mismo tiempo nuestra estrategia y nuestro objetivo.
Dicha aproximación a la noción de imagen la hemos llevado a cabo desde una perspectiva moderna -ausente de la retórica, ya que el término imagen en la Edad Media estaba casi exclusivamente relacionado con la representación plástica- y, en particular, a partir de la visión que se desprende de los trabajos de Gastan Bachelard, con su descripción de la ilusión poética centrada en los cuatro elementos y en sus propiedades estáticas o dinámicas, plurales o unitarias, íntimas o sublimes, etc. Y todo ello sin olvidar, en ningún momento, que nos encontrábamos ante la obra de un poeta del siglo XV, con todo lo que ello comporta. De todos modos, el ejemplo de Alice Planche (1), aproximando la obra de Charles d'Orléans a la de poetas corno Baudelaire, Verlaine y, sobre todo, Mallarmé, no podía dejar de alentarnos.
Por otra parte, nos parecía de todo punto imposible cualquier aproximación al concepto de imagen sin tener en cuenta la importancia capital del fenómeno alegórico en la Edad Media. Sin partir del supuesto de que el pensamiento alegórico es la savia que nutre toda la estética medieval -religiosa y profana-, el estudio de la imagen literaria queda falseado desde su inicio y condenado al fracaso; sobre todo a partir del siglo XIII, como ya hemos apuntado, y de manera especial con su «explosión» definitiva en el siglo XV, ya que la construcción alegórica caracteriza el período final de la Edad Media.
Lo que resulta patente en nuestro trabajo es que era necesario conciliar los aspectos de fidelidad a la tradición cortés que se desprenden de la poesía del duque de Orléans y lo que en ella aparece de «nuevo», tratando de ver esa obra como una culminación, más que como una decadencia. En ese sentido los estudios de Daniel Poirion y especialmente su obra capital "Le Poéte et le Prince. L'Évolution du lyrisme courtois de Guillaume de Machaut a Charles d'Orléans" (2) han sido punto de referencia continua, y es porque se pretendía situar la obra del príncipe en toda su complejidad por lo que antes de pasar a estudiar lo que constituye la parte esencial de nuestra tesis, nos pareció conveniente introducir una primera parte en la que se estudian dos aspectos de la poesía del príncipe fuertemente arraigados en la tradición retórica medieval: el amor, enfocado desde una perspectiva cortés, y el exordio estacional. Ya que no hay que olvidar que es en realidad porque Charles d'Orléans ha sabido ser el último poeta cortés, es decir la culminación armoniosa de un proceso poético que cubre la mayor parte de la creación lírica medieval, por lo que su poesía llevaba en sí misma un anuncio de modernidad.
Modernidad que queda subrayada en la segunda parte de la tesis, en la que se ha tratado de captar las ricas variaciones de la poesía de Charles d'Orléans, a través de las imágenes que conforman un universo alegórico único hasta acabar desbordándolo, erigiéndose en entidades con peso específico propio. Imágenes agrupadas en torno a tres nociones elementales: el bosque, el agua y la tierra, que, en realidad, se resuelven en dos: imágenes de la materia en movimiento y de la materia en reposo. En cuanto al hecho de distinguir entre el bosque y la tierra, se basa en razones que; más allá de la contradicción que puede suponer, proceden del propio itinerario creador del poeta.
El bosque se presenta en Charles d'Orléans como prefiguración del refugio soñado, signo de soledad y de rechazo; imagen ambivalente, generadora de angustia y serenidad, de opresión y simpatía, que separa de los hombres y de los lugares en los que habitan. El bosque -imagen alegórica- aparece en repetidas ocasiones, tanto en las «ballades» como en los «rondeaux»: diferentes bosques («Fôret d'Ennuyeuse Tristesse» ,«Fôrét de Longue Attente», etc.), que encierran con frecuencia toda la significación propia del bosque medieval y que comportan, a veces, un alegorismo místico muy preciso. El bosque, de todos modos, no es un refugio de intimidad, de seguridad.
Cuando el refugio más que acoger aleja y se convierte en lugar de huida, nos encontramos con la imagen del bosque por antonomasia, símbolo de lo asocial. De hecho la imagen alegórica del bosque va asociada frecuentemente en Charles d'Orléans al tema del viaje. Tema que relaciona los dos elementos esenciales de todo viaje medieval: el bosque, con toda su carga simbólica y realista al mismo tiempo, y el agua, con las enormes posibilidades que dicha imagen comporta. En los inmensos espacios del bosque medieval no existe más que lo desconocido; pero más allá del bosque existen las orillas y los límites seguros de las tierras habitadas. Para llegar hasta allí, cuando se viene del otro lado, no hay más alternativa que el viaje.
Las aguas de Charles d'Orléans son esencialmente dinámicas, sobre todo marinas, y unen más que separan. Llevan a los hombres a sus «moradas», a la tierra, imagen rutilante de vida, de libertad y de intercambios humanos, pero también de renuncia. Aguas, pues, que conducen a orillas de liberación, de reencuentro -«imagen-realidad»- inseparable de los largos años de exilio del príncipe-poeta en Inglaterra, a raíz de la aciaga jornada de Azincourt- o de la vejez y de la muerte.
La imagen «fundadora» del agua -y utilizamos la terminología del propio Bachelard- se sitúa en paralelo o, más bien , de modo tangencial a la de la tierra, refugio último. Llegamos, así pues, al entramado de asociaciones que constituyen la imagen postrera de la tierra, en que partiendo de la negación y la violencia que comporta la prisión -y su causa inmediatamente anterior que es la guerra-, llegamos a esas imágenes finales de la intimidad, representadas por esas numerosas estancias y moradas por las que deambula el yo -o los yo- del poeta, y de lasque la propia prisión inglesa sería ya prefiguración como las moradas, metáfora de la vejez -con todo lo que ésta encierra de renuncia y apartamiento definitivo-, que son a su vez el eco tardío de esa prisión lejana.
Pero un grupo de asociaciones viene a interferirse formando por sí mismo un lugar particular que se inscribe a su vez en el imaginario del poeta: son las imágenes que se constituyen en torno al tema del negocio y del comercio, y que por lo que significan de compromiso, de resolución de contrarios, producen una imagen-puente entre la prisión y las moradas de la intimidad, moradas que simbolizan ese refugio que en última instancia fue para el poeta su propia obra, confidente yeco de la soledad, lugar de otra vida tan real como la propiamente vivida.
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
▬Libros:, G.B:
Sobre el imaginario
Web : http://www.tdx.cat/handle/10803/1735
►Nombre: Francine GAGNON-BOURGET
-Universidad: Concordia University,
-Departamento universitario:
-País: Canadá
-E-mail:
Tesis doctoral: ► L'imagination matérielle du
philosophe Gaston Bachelard pose un regard neuf sur l'enseignement des arts
plastiques. 1990.
Director de la tesis:
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
▬Libros:, G.B:
Sobre el imaginario:
►Nombre: Dr.
Nestor GARCIA CANCLINI
-Universidad: Universidad
Autónoma Metropolitana. Unidad Iztapalapa.
-Departamento universitario
-País: México
-E-mail:
Tesis doctoral: ► GARCIA, Nestor. Imagination et expresión selon Gaston
Bachelard, Paris, Tesis doctoral,
1968.
Director de la tesis:
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
▬Libros:, G.B:
Sobre el imaginario:
►Nombre:
Doctorando Marie GARRAUD
-Universidad: Lyon 3
-Departamento universitario:
-País: Francia
-E-mail:
DEA,
tesis de maestría, trabajo de investigación: ►La Dialectique de l'image et
du concept. Mémoire de Maîtrise : Philosophie. 2001.
Director trabajo de investigación: Dr. Jean-Jacques Wunenburger.
►Nombre: Jean Gayon
-Universidad:
-Departamento universitario:
-País:
-E-mail:
Tesis doctoral:
Director de la tesis:
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
(Direction de Jean Gayon et Jean-Jacques Wunenburger).
Bachelard dans le monde. París. Presses Universitaires de France. 2000.
(Artículo) (Coordonné
par Jean-Jacques Wunenburger). Bachelard et l'épistémologie française. Paris. Presses universitaires de France. 2003.
►Nombre:Dr. Patrick Geay
-Universidad:
-Departamento universitario:
-País: Francia
-E-mail:
Tesis doctoral: ► Geay, Patrick. La raison hermétique ou l´interprétation guénonienne du rejet du monde metphysique et ses
conséquences sur la compréhension de l´imaginal. Thèse de doctorat : Philosophie. Dijon. 1995.
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
▬Libros:, G.B:
Sobre el imaginario:
►Nombre: Pierre Guenancia
-Universidad:
-Departamento universitario:
-País: Francia
-E-mail:
Tesis doctoral:
Director de la tesis:
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
(Sous la direction de Pierre Guenancia, Maryvonne Perrot et Jean-Jacques Wunenburger). Bachelard et la pensée allemande. Dijon. Centre Georges Chevrier, Centre Gaston Bachelard de recherches sur l'imaginaire et la rationalité. 2010.
▬Libros:, G.B:
Sobre el imaginario:
►Nombre: Doctoranado
Michel GENET
-Universidad:
-Departamento universitario:
-País:
Francia
-E-mail:
DEA,
tesis de maestría, trabajo de investigación: ►Bachelard lecteur de Novalis
: essai d'application des méthodes de lecture bachelardienne au roman Heinrich
von ofterdingen.. Mémoire de Maîtrise :
Lettres.
Limoges. 1971.
Limoges. 1971.
Director trabajo de investigación:
►Nombre: Didier
Gil.
-Universidad:
-Departamento universitario:
-País:
-E-mail:
Tesis doctoral:
Director de la tesis:
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
▬Libros:, G.B:
► Gil, Didier. Bachelard et la culture scientifique.
Paris. Presses Universitaires de France. 1993.
Sobre el imaginario:
►Nombre: Doctoranado Jacqueline GIROD
-Universidad: Université
Jean Moulin Lyon 3.
-Departamento universitario:
-País: Francia
-E-mail:
DEA,
tesis de maestría, trabajo de investigación: ► Gaston Bachelard, création poétique.
Mémoire de Maîtrise : Philosophie.
Mémoire de Maîtrise : Philosophie.
Director trabajo de investigación:
Dr. M. Cariou.
►Nombre: Dr.
Yanping GAO
-Universidad:
-Departamento universitario: Chinese
Academy of Social Sciences
-País:
-E-mail:
Tesis doctoral:
Director de la tesis:
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
Sobre el imaginario:
►Nombre: George-Arthur Goldschmidt
-Universidad:
-Departamento universitario:
-País:
-E-mail:
Tesis doctoral:
Director de la tesis:
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
▬Libros:, G.B:
Sobre el imaginario:
►Nombre: Humberto
GONZÁLEZ GALVÁN
-Universidad: Universidad Nacional Autónoma
de México.
-Departamento universitario:
Facultad de Filosofia y
Letras
-País: México
-E-mail:
Tesis doctoral: ►GONZALEZ
GALVÁN, Humberto. Teoría de la imaginación
creadora en Gaston Bachelard. México. Universidad Autónoma de Baja California Sur. 1994.
Director de la
tesis: Rosa Krauze Pacht
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
▬Libros:, G.B:
Sobre el imaginario:
►Nombre: Antonio
GONZÁLEZ
RODRIGUEZ
-Universidad:
-Departamento universitario:
-País:
-E-mail:
Tesis doctoral: ►GONZALEZ
RODRIGUEZ, Antonio. M. El dinamismo imaginativo en el pensamiento
de Gaston Bachelard. Universidad de Barcelona. Filosofía. Tesis
doctoral. 1990.
Director de la tesis:
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
▬Libros:, G.B:
Sobre el imaginario:
►Nombre: G. Granger
-Universidad:
-Departamento universitario:
-País:
-E-mail:
Tesis doctoral:
Director de la tesis:
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
(Colletif) Hommage à Gaston Bachelard:
études de philosophie et d'histoire des sciences. Paris. Presses Universitaires de France. 1957.
(Artículo) -« Logique, langage,
communication».
Sobre el imaginario:
►Nombre: Catherine Gublin
-Universidad:
-Departamento universitario:
-País: Francia
-E-mail:
Tesis doctoral:
Director de la tesis:
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
[Collectif]. Les lectures de Gaston Bachelard. Collection principale : Annales littéraires
de l'Université de Franche-Comté, n° 888. Besançon.
Presses
universitaires
de Franche-Comté.
2011.
▬Libros:, G.B:
Sobre el imaginario:
►Nombre: Alain GUYARD
-Universidad: Université de Dijon.
-Departamento universitario:
-País: Francia
-E-mail:
Tesis doctoral: ►Résurgence
de l'imagination magico - religieuse chez Bachelard ou Bachelard le passeur d'Hermès.
Director de la tesis:
Sinopsis tesis:
Obras colectivas/Artículo o participación congreso:
▬Libros:, G.B:
Sobre el imaginario:
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